No one belongs here more than you

Stories by Miranda July

sobre la interpretación y más...

Sin instrucciones de uso/

"No hablo de mis hábitos sexuales ni religiosos. Demasiado íntimo. Rechazo hablar de mí porque siempre he tratado de borrar unas posibles instrucciones de uso sobre mi obra. Si las doy, robo al espectador la posibilidad de interpretar. Rechazo por sistema preguntas que puedan servir para explicar lo que hago. Y la religión, por supuesto, serviría para eso. Hay que mirar la obra y confrontar con ella, no con el creador. "



Haneke detesta la violencia y su representación cinematográfica como forma de consumo. No le gusta el cine de Tarantino. Tampoco piensa ir a ver La noche más oscura, de Kathryn Bigelow. No le apetece observar cómo torturan a gente. En cambio, muchos evitan estos días ver Amor, precisamente, para no verse arrasados por un relato tan real y doméstico como la degradación del ser humano en la enfermedad. Y eso le cabrea. “Tengo una reputación de director a quien hay que temer. Pero hago películas realistas que hablan de cosas serias. Estamos muy acostumbrados a ver mentiras sosteniendo que todo irá bien. Yo no soy un hombre brutal. Van a ver otras películas más violentas, pero hay un contrato que le dice al espectador que no es la realidad. Por eso el cine americano tiene tanto éxito. El rato que pasen será intenso, pero luego todo estará bien o no nos afectará. Yo hago películas que conciernen al espectador. Si no me parece una pérdida de tiempo”.

La brutalidad, tan explícita como en Funny games, o latente como en La cinta blanca o Caché, impregna toda su obra. Una investigación casi documental sobre el egoísmo, el dolor, la culpa y el mal. Y al final, la imposibilidad de la gente normal de defenderse de él (como la familia deFunny games). “Claro que existe el mal. Se puede ver desde el punto de vista católico, pero también sin ideología. Todo ser humano sabe cuándo lo practica. Pero cada acto violento es fruto de una herida. Nadie por sí mismo quiere dañar a nadie. Solo los niños, cuando se pelean por cuestiones egoístas. Mire, para existir en una comunidad son necesarias reglas. Y el deber básico del ser humano consiste en reducir sus egoísmos para existir en esa comunidad. No hace falta ser muy inteligente para entenderlo. La ley es necesaria porque limita nuestro egoísmo, aunque no quiere decir que la que tenemos sirva para mantener el bien y eliminar el mal. Los abogados son maestros en alterar eso. El mal es lo que quita al otro la posibilidad de vivir como yo. Esa es la frontera, eso es el mal. ¡Voilà! Da igual en qué religión o en qué forma de Estado”.

Michael Haneke para el diario El País, 16 de febrero de 2013

Sobre el paso de lo conceptual a lo arquitectónico...

                                                                                    ... o de la juventud a la madurez

El proyecto de arquitectura sigue un proceso similar a la de una vida humana.

El paso del tiempo los moldea por igual.

Tan difícil como establecer un límite entre lo puramente conceptual e ideológico y lo verdaderamente arquitectónico es el hacerlo entre una juventud cargada de sueños y una madurez acotada. Quisiéramos eludir el límite, despistarlo.

Pero hay que dibujarlo, dibujarlo y sobrepasarlo.

Concretar, confirmar, personificar ese mundo cargado de contenido. Materializarlo. Envolverlo.

Despojar, renunciar, desprenderse...

...desprenderse de ilusiones. Limitarlas. Fortalecerlas.

El abandono del concepto da paso a una idea más sólida, una imagen más depurada, más concreta, precisa.

De lo general a lo particular.



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mots pour un projet à paris_atelier Lamunière (École Polytechnique Fédérale de Lausanne)


00. MONTAGNE

 Élévation du terrain de grande taille. Concentration d’énergie. Accumulation de matière. Plis aescalares d’un sol. Il n’a pas de principe et de fin. Nous l’observons seulement dans un moment de son existence. C’est une radiographie du lieu. Sa section nous permet de connaître son histoire. Il a une prédisposition nulle à une forme prédéterminée. Il est plus construit comme un processus que comme un acte avec principe et fin. Sa peau peut se présenter avec différentes résolutions en fonction des conditions de l’environnement.

La montagne comme édifice. Montagne - édifice comme éléments émergents d’un sol natur-artificiel. Montagne comme système, comme principe et modèle de l’édifice. Montagne - édifice comme les éléments vivants, qui hébergent des parcours, des interactions.

Montagne-édifice comme la masse qui nous découvre sur sa surface l´

 01. HORIZON

 Vide étendu formé par des absences plus que par des présences. Limite. Frontière. Immensité.

 L’immensité que nous remplissons avec nos pensées... (William Blake)

02. SOLITUDE

 Comme sentiment dual et positif, d’un rapprochement à l’un même, d’un contact avec notre moi profond, notre essence et notre appartenance à une communauté. Comme sentiment de proximité aux autres, si égaux et distincts. Un instrospección qui nous amène à tomber en compte de notre existence énorme et minuscule, transcendante et à la fois dépourvue d’une importance, comme un simple et comme composant de groupes sociaux divers, comme une entité naturelle, comme charme diem.

03. FAÇADE

Apparence.Filtre. Frontière entre deux mondes: intérieur - extérieur. Élément de dialogue entre deux échelles, humain et la ville comme l´ensemble. Peau. Protection. Isolement. Il peut ou honnêtement ne pas montrer comment l’édifice est intérieurement organisé. Il peut être pensé depuis l’extérieur, comme un élément qui donne ou non continuité à la trame urbaine, à l’homogénéité de matériels, de rythmes, de creux, d’axes ou au contraire elle peut être projetée depuis l’intérieur, en répondant aux nécessités de l’utilisateur.

04. FENÊTRE

 Trou. Oeil. Nudité. Pornographie.

 Un média un intérieur - extérieur. Expansion d’espace (intérieur), fuite, cadre de réalité (extérieur - intérieur), lumière - ombre. D’un grand contenu abstrait, le balcon qui nous permet de sortir de l’espace qui nous entoure pour entrer dans les autres lointains, dans nous mêmes, en embaumant du visuel pour obtenir une vision infinie.

05. MA

 Mot japonais qui présente l’idée de vide comme possibilité. Il désigne l’espace «entre» toutes les choses, l’espace non reductible ni recouvert par des significations, l’espace où l’une rien ne se loge. Dans ce sens, la forme qui entoure un vide (une enveloppe / une peau / façade) a une énorme importance.

 Il nous amène à penser cela à la relation la forme-fond :

 « Après avoir tracé une forme ou un espace positif dans un cadre déterminé reste aussi tracé sa forme complémentaire. Dans la majorité des cas intéresse plus forme que le fond, mais si nous faisons attention ci-mentionné, une interaction est générée.» (Douglas R. Hofstadter Godel)

Travailler avec cela qui s’entoure à l’emplacement qu’il comprime à l’architecture que nous réalisons. Travailler avec le bruit, le mouvement, le flux, sous la contamination des cris exclamatifs de la ville. Projeter le vide, sa forme et disposition, non comme un espace résiduel isolé. Articuler des pleines lunes - vides dans seriaciones successifs en favorisant la diversité, le contraste, en donnant un papier important aux espaces relationnels, les assemblées, les engrenages qui assurent des enchaînements efficaces.


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Writings on cities, Henri Lefebvre. Chapter 22: Seen from the window


... Le bruit, quand chaotique, n'a pas de rythme. Pourtant, l'oreille alerte commence à leur séparer, à identifier les sources, á percevoir interactions.

Pourtant, pour capturer un rythme il faut avoir été capturé par elle, on doit laisser aller, de donner et abandonner soi-même à sa durée ...

... Quelqu'un qui marche dans la rue est immergé dans la multiplicité des bruits, des rumeurs, des rythmes. Mais des la fenêtre les bruits sont distinguées, les flux se sont séparés. Ci-dessous, un feu de circulation: rouge, les voitures s'arrêtent, les piétons traversent, doux murmure, les pieds et les mots.

À ce rythme inexorable se superposent d'autres, moins intenses: les enfants vont à l'école, les consommateurs, les touristes ... Ceux-ci seraient plus cycliques, avec des intervalles grandes et simples, dans les plus intenses, les rythmes alternés dans des intervalles courts-cars, des habitués .. . l'interaction des différents rythmes répétitifs et différentes animent la rue.

... La nuit n'interrompt pas les rythmes diurnes, mais les modifie et les ralentis ... Jamais une tête ou visage apparaît dans ces dizaines de fenêtres ...

... Sur les jardins, la différence entre les rythmes habituels fanent, elles semblent disparaître dans une immobilité sculpturale (bien que si nous regardons plus en plus profond, nous verrons que chaque objet a son propre rythme: feuilles, fleurs, graines, fruits ... )

... c'est incroyable ce quon voit et entend d'une fenêtre, l'harmonie stricte.

... Rythmes, les rythmes. Ils révèlent et cachent: des textes en relation avec la ville, de la musique de la ville.

Rythmes perçu par la fenêtre invisible, percé il int mur de la façade, à côté ... mais les fenêtres d'autres, il est trop aussi dans un rythme qui lui échappe ...


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La démagogie du "green-washing" dans l´Architecture


O´ Mighty Green by STAR architectes, Rotterdam.

Le vert s'est avéré être la représentation la plus rapide et simple de la durabilité. Le vert est le seul symbole en mesure de maintenir le rythme frénétique, l'impatience et la soif pour les images de la société d'aujourd'hui. La durabilité à Lady Gaga: efficace, intrusif, graphique, sensationnel ...

Si les bâtiments iconiques tout simplement dû être iconique, les bâtiments verts ont tout simplement d'être vert. Vert comme fonction. Le vert permet acheter la  durabilité par mètre carré...La durabilité est un filtre Photoshop: Ctrl + Vert.

La durabilité comme un style: le postmodernisme, le déconstructivisme ... Nous sommes maintenant à la Pérennité ... Une façade laide verte sera toujours mieux acceptée que d'un bâtiment laid.

Toutefois, le Vert est une dimension perverse ... Comme un film de David Lynch, tout semble dans un calme parfait, mais il ya quelque chose de troublant, de pourriture ... Le Vert est le mensonge partagé un consensus secret, le crime parfait . Nous savons tous que ne peut pas être aussi bon ou aussi facile, mais alors quoi? Vert vend, et il ya beaucoup à tous.

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"Preguntas. Las preguntas que yo hago son siempre las mismas. Mejor te cuento una anécdota. En el año 50 me caso, y nos vamos a París. Yo andaba absolutamente perdido en el tiempo: en un presente que no tiene medida, porque si la tuviera, la vida no podría seguir. Llevaba meses sin hacer nada, intenté volver a hacer lo que había hecho hasta entonces, piezas que salían directamente del mundo griego anterior a Fidias. Sabía que aquél no era mi lugar, pero lo intenté. No fui capaz, las había hecho cuando no sabía, pero entonces que ya sabía, no podía. Y antes, cuando dibujaba, me había pasado algo parecido, por eso empecé a dibujar con la mano izquierda, para dar tiempo a la sensibilidad y a la percepción de enviar órdenes correctas."


E.Chillida